Tilbage til fremtiden er en klassisk science fiction-komedie. Det handler om en gymnasiestudent, der bliver sendt tredive år ind i fortiden med en tid på rejse med DeLorean.

Filmen var instrueret af Robert Zemeckis og produceret af Steven Spielberg. Det spiller Michael J. Fox, Christopher Lloyd, Lea Thompson, Crispin Glover og Thomas F. Wilson.



Selvom filmen blev frigivet i 80'erne, er den tidløs. Her er et par grunde til Tilbage til fremtiden er (og vil altid være) den største film, der nogensinde er lavet:



1. Der er påskeæg skjult i hele filmen.

I begyndelsen af ​​den første film vises en række ure, når åbningskreditterne blinker. En af dem skildrer en mand, der hænger fra minuthånden, som forudser slutningen af ​​filmen, når Doc hænger fra klokketårnet.



Lidt senere mødes Marty og Doc klTwin Pines Mall. Efter at Marty rejser til fortiden og løber ned ad et fyrretræ på Ol 'Man Peabody's farm, ændres skiltet i fremtiden tilLone Pine Mall.

Nogle af BTTF-påskeæg er mere subtile. I 1955 ser Marty et bilpas med en kampagneannonce til borgmester Red Thomas. Da han vender tilbage i 1985, passerer han en hjemløs beruset mand, der sover under aviser på gaderne og henviser til ham som rød. Dette er ment at være den samme mand.

du elskede aldrig hende

Du kan se Tilbage til fremtiden hundrede gange, men du vil fortsætte med at opdage små detaljer, du aldrig har bemærket før. Der er altid noget nyt at se.

2. Filmen er mindeværdig - og meget citabel.

Der er snesevis af kendte citater fra Tilbage til fremtiden. ”Dette er tungt.” “Store Scott.” “Fortæller du mig, at du har bygget en tidsmaskine ... ud af en DeLorean?”

Selv berømte berømtheder - og præsidenter - har henvist til filmen. Ronald Reagan nævnes under en scene, hvor Marty bliver kastet ind i fortiden og prøver at overbevise Doc om, at han er fra fremtiden. Marty afslører, at Ronald Reagan er præsident, og Doc håner muligheden for, at en skuespiller kommer ind i politik.

Tilsyneladende elskede Reagan referencen. I sin adresse i Unionen fra 1986 citerede han filmen. Han sagde: 'Der har aldrig været en mere spændende tid at være i live. En tid med ophidsende undring og heroisk præstation. Som de sagde i filmenTilbage til fremtiden, 'Hvor vi skal hen, har vi ikke brug for veje'. '

3. Filmen beskæftiger sig med overraskende tunge temaer.

Det Tilbage til fremtiden manuskript er strålende skrevet. For en så tilsyneladende fyrrig film berører den alvorlige emner. Voldtage. Terrorisme. Blodskam. Misbrug. Det finder en måde at væve vigtige emner ind i fortællingen for at skabe en perfekt blanding af komedie, action og drama.

På trods af franchisens ultimative succes blev det originale manuskript afvist mere end fyrre gange. Det blev afvist fra hvert større filmstudie i en periode på fire år. Til sidst kom Steven Spielberg med i projektet, hvilket gav det mere troværdighed.

Dog blev filmens navn kontinuerligt drøftet. En studioleder var bekymret for ordet fremtidville vende seerne væk, så han foreslog at ændre navnet tilSpaceman Fra Pluto. Heldigvis blev ændringen ikke foretaget.

alt hvad jeg vil er at gøre dig glad

4. Rollebesætningen viste deres rækkevidde ved at spille flere karakterer.

Næsten enhver skuespiller i Tilbage til fremtiden måtte spille flere versioner af sig selv.

Lea Thompson og Crispin Glover måtte spille ældre, elendige versioner af sig selv i begyndelsen af ​​den første film. De måtte spille teenagere i midten af ​​filmen. Og de måtte spille ældre, mere livlige versioner af sig selv i slutningen af ​​filmen.

Michael J. Fox havde en lignende udfordring i den anden film. Han måtte spille en ældre og yngre version af Marty - sammen med helt forskellige karakterer. Han spillede også Martys søn, Marty Junior, og Martys datter, Marlene.

Michael J. Fox blev så knyttet til rollen, at han ved en fejltagelse fik Marty karakter, mens han var på sæt til andre film. Mens han filmet The Frighteners, brugte han gentagne gange det forkerte navn under scenerne. I stedet for at ringe til dommeren, ville han sige doc ved ulykke. Han var tydeligvis så knyttet til sin karakter så meget som hans fans er.

5. Filmens centrale budskab er en inspirerende.

Tilbage til fremtiden er en påmindelse om, at fremtiden ikke er sat i sten. Vi kan være hvad vi vil. Vi kan gøre hvad vi vil.

Efterhånden som seerne lærer i løbet af de tre film, går Marty ind i en bilulykke, der ødelægger hans musikalske karriere. Ulykken blev forårsaget af hans egne usikkerheder, impulser og kort temperament. Hvis han tog en anden beslutning, ville hans liv have vist sig helt anderledes. Heldigvis ved slutningen af ​​trilogien får han ændret sin beslutning. Han får leve en bedre version af sit liv.

giver hende glæde

Vi er selvfølgelig ikke så heldige. Vi har kun én chance for at gøre det rigtige. Derfor er vi nødt til at være forsigtige med, hvilke beslutninger vi træffer, og hvilke veje vi tager. Vi er ansvarlige for vores egen skæbne.